Recensione del film I, Frankenstein

Perché così serio? A lungo a parlare e incoerente azione, privo di umorismo, questo svogliata soprannaturale film d’azione ha sicuramente Mary Shelley, di svolta nella sua tomba.

Sarebbe prematuro proporre questo senza la consultazione degli archivi, ma “I, Frankenstein”, potrebbe impostare un qualche tipo di record per la maggior parte espositiva, il dialogo in un unico lungometraggio, con quasi tutti parlate di cambio o l’inoltro di un contorto storia, delineando un piano malvagio, o che descrive le azioni attualmente in corso sullo schermo. Infatti, non è fino a circa 92 minuti del film 93 minuti di tempo di esecuzione che si crepe anche la sua prima battuta, quando la fine crediti speciali “grazie” di Mary Shelley. Assolutamente senza intelligenza, svogliata, sparkless e senza senso, questo film d’azione soprannaturale fa a lungo per la comparativa raffinatezza del concettualmente identici “Underworld” franchising (con la quale condivide i produttori e scrittore). Dovrebbe lotta per la mostra molti segni di vita al box office.

Partenza nel tardo 18 ° secolo, il film diretto e scritto da Stuart Beattie, da una graphic novel di Kevin Grevioux — dà una più o meno precisa di due minuti carrellata di Shelley romanzo originale. Eppure, non appena ha la buona Dr. Victor Frankenstein è stato messo a riposo che la sua mostruosa creatura (Aaron Eckhart) è afflitta da una banda di forma di spostamento goth demoni, e poi salvato da qualche altra simile gothy forma di spostamento gargoyle, che frusta a lui di distanza, di urbanistica, di base a casa in una cattedrale Gotica.

Prima abbiamo anche avuto la possibilità di ottenere un chiaro sguardo al nostro protagonista suturato in faccia, siamo al ginocchio in un elaborato mitologica storia consegnato un dialogo che sembra triste anche in un videogioco cutscene. In breve, una gara di Pio doccioni, condotti da Regina Leonore (Miranda Otto, affrontare eroicamente con quello che ha dato), hanno combattuto una secolare battaglia con una razza di demoni, piombo da Naberius (Bill Nighy). Il Frankenstein — debitamente nome “Adam” da Leonore — è voluto dai demoni come modello per un intero esercito di cadaveri rianimati, mentre il gargoyle spero solo di mantenere lui, e il Dottor Frankenstein diario dettagliato, al di fuori dei demoni’ le mani. Adam non è interessata a entrare in entrambi i lati, scegliendo, invece, all’infinito piedi la terra, come Caine da “Kung Fu.”

Flash in avanti di due secoli fino all’attuale, e Adam succede a gironzolare il suo ritorno per la stessa città senza nome, dove i gargoyle ancora cipiglio sui tetti, a sua insaputa, il (quasi del tutto invisibile) gli esseri umani al di sotto. Il male Naberius, oggi, le mentite spoglie di un oleosa uomo d’affari, è ancora occupato cercando di appianare i punti più fini di rigenerazione, e il suo crack (per due persone) team di ricerca, guidato da un leggy bionda elettrofisiologo denominato Terra (Yvonne Strahovski). Alla fine, Naberius scopre di Frankenstein gazzetta, e Adam deve recuperare e proteggere la Terra al fine di evitare “una guerra che porterà alla fine di tutta l’umanità”, una minaccia così pressante e drammatica che ha citato esattamente una volta.

Da qui, il film offre una serie di choppily a cura battaglia setpieces, alcuni più espositivi dialogo, e circa due dozzine di slow-motion scatti di vari irritabile creature schiantarsi attraverso la lastra di vetro di windows. Quando viene ucciso, i demoni esplodere in un geyser di girandole, mentre i gargoyle sono zapped fino al cielo in una colonna di luce blu, il che significa che quasi ogni scena di lotta trasforma in una sfocatura di epilessia colori lampeggianti in pochi secondi.

Ma la cosa più frustrante è che il film non tenta di esplorare, di sfruttamento, o di elaborare su di Adamo origini nella storia di Frankenstein, nella misura in cui è facile a volte dimenticate il film intero premessa durante la visione di esso. (In realtà, Eckhart stesso scompare dalla procedura, con sorprendente regolarità, spendendo un bel po ‘ di tempo agguato intorno nell’ombra, in ascolto su vari personaggi che becco espositivo dialogo.) Il film è anche del tutto priva di umorismo, e così drably casta che uno non può aiutare ma perk fino al lieve barlume di lussuria in Terra occhio quando lei ottiene uno sguardo a torso nudo Adamo pila, cucita muscolatura di scarsa illuminazione per una camera da letto. Ahimè, la dimensione di questo particolare mostro schwanzstucker va totalmente inesplorato.

Direttore Beattie mantiene la sua macchina fotografica in costante movimento in tutto, però a volte è chiaro quale effetto sta cercando di produrre. La inesorabilmente invadente punteggio corrisponde nel volume di editing audio, che rende il fruscio dei vestiti e per girare le pagine di un libro con pavimento tremare di risonanza. Il set e altri di produzione di elementi di design, tuttavia, sono abbastanza piacevole da guardare quando la fotocamera tiene ancora per abbastanza a lungo.